Deci, juriul a intervenit. Oamenii chiar urasc adaptarea Netflix dupa Persuasion a lui Jane Austen. Ultimul roman al lui Austen, cartea urmareste povestea Annei Elliot, in varsta de 27 de ani, la opt ani dupa ce a fost convinsa sa-si rupa logodna cu stralucitul capitan al marinei Frederick Wentworth, din cauza trecutului sau umil.
Publicul si criticii deopotriva ar fi bucurosi sa-i vada intemnitati pe toti cei implicati in versiunea de film a regizorului Carrie Cracknell. A fost denuntata ca o adaptare goala de Instagram, distrusa de „dialogul infiorator” si – in partea de sus a fisei de acuzare – pentru ca a imita stilul de naratiune care se sparge al patrulea perete din serialul britanic premiat si foarte iubit Fleabag.
Este prea tarziu pentru a pleda in numele filmului?
Desigur, este Fleabag-y. Da, se joaca rapid si liber – in mare parte liber – cu modele de vorbire de perioada. Dar, ca cineva care a petrecut ani de zile studiind literatura romantica, va pot spune ca, prin adoptarea tehnicilor populare contemporane de povestire, filmul este Austen in spirit – si exista multe de care sa va bucurati.
Fara desconsiderare pentru carte
Daca Jane Austen ar scrie astazi, ea nu ar fi produs romane „clasice” Austen. Departe de. Asa cum s-a bazat pe popularitatea tropilor din perioada georgiana, cum ar fi trimiterea de scrisori intre personaje, scriind astazi, ea va folosi pe deplin ticuri stilistice contemporane – inclusiv cunoasterea deopotriva livrate ironic direct catre camera.
De asemenea, ar folosi limbajul contemporan. Mary Musgrove, sora cea mai mica a lui Anne, ar putea, la fel ca iteratia personajului din film, sa declare anacronic ca este o „empatie”. Capitanul Wentworth i-ar putea spune Louisei Musgrove ca a fi asezat langa ea la cina este „destul de upgrade”. Anne Elliot s-ar putea referi la varul ei frumos, nefastul domnul Elliot, drept „10”.
Faptul ca toate acestea se intampla in film nu inseamna o „desconsiderare aproape totala” pentru materialul sursa al filmului. Romanele lui Austen sunt pline de expresii la moda.
Sa luam, de exemplu, parcul Mansfield, unde, incruntandu-se la patru oua de fazan dobandite in mod dubiu, domnisoara de la casa Maria Bertram, o intreaba pe matusa ei, doamna Norris: „Ce ai mai facut?” In acelasi roman, un personaj feminin – punand in joc diferite ranguri de amirali – face o gluma nespus de nepoliticos despre „arieri si vicii” in marina. Femeile care spun astfel de lucruri ar fi fost aproape de neconceput de socant.
Cracknell a actualizat limbajul lui Persuasion. Nu este o afacere atat de mare.
In afara de dialog, spectacolele din filmul lui Cracknell sunt grozave. Capitanul Wentworth al lui Como Jarvis – tot fizicul cacealma si mersul invinetit dintr-o parte in parte – este perfect pentru capitanul de nava revenit la tarm, nu atat de taciturn, cat de limba in jurul iubirii sale pierdute, Anne Elliot. Mai ales castigatoare este vulnerabilitatea cu ochii lenti, asemanatoare lui Sylvester Stallone, cu care Jarvis il joaca pe Wentworth.
Richard E Grant este, de asemenea, minunat ca baronetul dandy, indatorat, Sir Walter Elliot, tatal Annei, in drumul sau in lume, la fel cum sunt barbati auto-facuti precum capitanul Wentworth. In plus, decorul si costumele sunt rafinate, iar paleta de culori a filmului este stralucitoare si captivanta.
Lipsita de intunericul romanului
Daca exista o problema cu filmul, nu este lipsa de deferenta fata de Austen, fata austera a bancnotei de 10 lire sterline, ci mai degraba faptul ca Cracknell nu este interesat de intunericul lui Persuasion.
Romanul, publicat imediat dupa razboaiele napoleoniene, este plasat cu trei ani mai devreme, in vara anului 1814, in timpul unei pauze in lupte. Napoleon fusese exilat pe insula mediteraneana Elba si sute de mii de soldati si marinari usurati au inceput sa se demobilizeze. De aceea Wentworth s-a intors pe tarm.
Ceea ce ar fi stiut si cititorii lui Austen, dar, in mod esential, personajele din Persuasiune nu stiu, este ca, pana la deschiderea romanului, Napoleon scapase deja si isi ridica o noua armata. Wentworth si Anne Elliot au un final aparent fericit, dar in cateva luni ofiterul de marina ar fi pornit din nou, poate pentru a nu se mai intoarce niciodata.
Persuasiunea inregistreaza, de asemenea, trauma razboiului, in timp ce filmul nu. Cand Louisa Musgrove a lui Nia Towle cade de pe zidul portului, cunoscut sub numele de Cobb din Lyme, Wentworth se face bucati in mod neasteptat. „Nu este nimeni care sa ma ajute?” rosteste el disperat.
In capul lui, Wentworth s-a intors pe mare, incercand sa directioneze si sa limiteze macelul de pe punte. Ranirea la cap a Louisei aminteste de trauma de a sta printre barbati raniti si gemuti. Wentworth sufera de PTSD. Cu toate acestea, versiunea cinematografica a lui Cracknell se ocupa doar de dezavantajele curtatei si de manevrele potrivirii.
Desi evita intunericul, exista multe altele de care sa te bucuri. Cracknell ne ofera mai multe femei care incalca conventiile, inclusiv Anne Elliot insasi, care este perfect dispusa sa-si ridice fustele si sa se usureze sub un copac.
Filmul ne ofera, de asemenea, o scena care nu a fost imbunatatita in nicio alta adaptare ecranizata a lui Austen, si anume dansul interpretat de Wentworth si Louisa Musgrove pe acompaniamentul de pian al lui Anne. Este o incurcatura uimitor de intima, dureroasa si extrem de erotica de brate impletite, in care farmecul ingenios al Louisei este egalat cu gratia stangace a Wentworth, deteriorata de lupta. Pe masura ce camera se strange, pentru cele mai scurte momente Wentworth pare sa renunte la greutatea ororii razboiului. Este superb.
Romanele lui Austen sunt pline de curatori. Capitanul Wentworth este el insusi fiul unui „curat de tara, fara paine de mancat”, asa cum spune cu desavarsire si dispretuitor Sir Walter Elliot in timpul primei curti a lui Anne si Wentworth. Asadar, suficient de adecvat, filmul lui Carrie Cracknell este un ou de curat – un lucru care este partial bun si partial rau.
Dar nu este nici pe departe atat de rau pe cat v-ar face sa credeti tsunami-ul snobilor, Sir Walter Elliot-y, recenziile ingrozite. Numai acel dans de la Kellynch Hall merita urmarit.